我們讀幾米，是因為這是屬於成人的童話，裡面原來說了好多長大的故事。而當「文創」一詞氾濫，如何用「詮釋力」貼近在地脈絡，而不是走馬看花，才是真正讀入了心底。
英國作家喬治．歐威爾（George Orwell）在《一九八四》寫著：「誰控制了過去，就控制了未來；誰控制了現在，就控制了過去。」他的意思是，極權主義下的老大哥若想控制一切，就得掌握對過去歷史的詮釋。
如果再次重新詮釋這句話，可以說：由於現實事物混亂複雜，若能將現在與過去發生的事情，重新整理、簡化後找到新結論，提出有建設性的新詮釋與新觀點，就能影響他人的認知與想法，甚至可以改變未來。
詮釋者，就像一個意義的使者。要能了解多重觀點，例如了解事物產生的脈絡緣由（原本的意義如何被建構產生）；再根據現代的脈絡情境，產生新觀點、新主張，賦予事物新意義（重構意義），幫助更多人對既有事物產生新穎的理解與認知。
現今，文化創意成為浪潮，文化與創意之間的連結、即文化內涵如何以創意的形式呈現出來，其中的關鍵力量就是詮釋力。必須瞭解當代社會的脈動，瞭解消費者的生活感受與需求，才知道如何讓文化特質透過創意的加值、轉換與活化，重新被彰顯；這樣的創意，才有意義。
例如台灣城鄉各地巷弄、老屋開始流行彩繪，但大部分的作品缺乏主題、在地連結與故事，更沒有串成體驗遊程，導致藝術、設計作品皆非常淺層，無法讓外地人跟地方建立關係與連結，因此也無法進一步引人聯想、探索；空有造型，卻無深意。即使引來人潮，走馬看花之後，人潮也就散去。
若能具備了解在地既有脈絡的詮釋力，又能理解外地人的期待，再融合外在的全新創意，賦予新意；如此，地方的特色、甚至是許多文創商品，才能擁有重新感動他人的力量。
延伸閱讀：幾米繪本教我們的成長課：結痂的傷口，以後是你最強壯的地方
（圖片來源：Party Lin C,C @ Flickr）
幾米的作品就是好例子。充滿異國、城市風格的幾米作品，在台灣好幾個地方的彩繪、公共藝術作品，並非只以幾米的光環硬套在地方，而是透過相互詮釋、轉換與重新設計，活絡在地的價值。
幾米的作品，就像現代的 Hermes。他以帶著童心且慧黠憂傷的圖像與文字，傳遞成人失落已久的初心，引發了療癒、共鳴、探索的想像空間，甚至帶動跨界合作的創新。
從自我療癒到連結在地文化，幾米品牌的發展歷程有其脈絡軌跡。成立十六年的幾米品牌，背後推手是幾米的品牌公司——墨色國際及總經理李雨珊。幾米剛剛成名時，在出版社工作的雨珊，希望能讓幾米專心創作，而她也看見了幾米作品的內涵，不只是繪本，透過加值與延伸，更能創造品牌價值。於是他們一起成立幾米品牌，讓幾米專心創作、不受外界干擾；再透過雨珊對幾米作品的詮釋，將品牌核心聚焦在「閱讀、旅行、生活」，希望傳達平凡卻不簡單的意義。
幾米品牌從原本的被動授權， 讓作品圖案放在各種商品包裝上， 逐漸發展成與不同專業領域合作。幾米品牌的故事與核心精神，透過設計轉換並重新詮釋，讓更多人有不同的體驗與參與，創造了新的品牌意義。包括電影、舞台劇、展覽、飯店、宜蘭幾米公園、台南科學園區台積電外牆，甚至是日本新潟縣的小火車站，都有幾米的藝術作品，吸引許多人潮。
從個人療癒、異國城市風格連結到在地文化，為台灣在地帶來更多正面影響力的過程，身為幾米粉絲的我，也跟幾米團隊有過多次合作，這是非常有趣且難得的經驗。
幾米團隊能詮釋幾米品牌的特質，我的專長則是詮釋在地文化的脈絡，再透過扮演類似 Hermes 的角色，先深入了解幾米品牌的特質與運作方式，重新詮釋幾米品牌與在地文化連結的意義，再對外溝通，產生新的意義。
這個過程像一個多重視角的複眼人，要去融合幾米品牌、在地文化與消費者的感受與需求。
（圖片來源：Alan Wat C,C @ Flickr）
我們第一個合作的地方， 是台東三仙台附近的阿美族部落「 比西里岸」（Pisilia n）。「sile」是山羊的意思，比西里岸就是放羊的地方。過去，三仙台是放羊的地方，日治時期，海岸阿美族遷居來此，稱此地為比西里岸。後來，被漢人改名為三仙台， 又被納入東海岸風景管理處管轄， 導致無羊可放； 加上土地休耕政策，山上大片梯田全部廢耕，為了生計，不少年輕人跑去台北當建築工人，或是去遠洋跑船，部落只剩老人跟小孩守著家園。
為了找回部落自信， 社區理事長陳春妹先推動課後照顧， 孩子喜歡切開廢棄浮筒、加上羊皮，拿來打鼓自娛，她就鼓勵孩子到協會練習打鼓。阿美族稱浮筒為「pawpaw」，社區成立了寶抱鼓樂團，在部落演出，後來被公益平台的嚴長壽先生發現，請老師來教導，讓寶抱鼓到台灣各地、甚至海外表演。
此時，也有藝術家思考如何找回比西里岸的特色，跟族人合作，用漂流木打造一隻大羊，放在長堤上，成為部落的象徵；族人也開始用漂流木製作各種羊兒，擺放在部落各個角落。
雨珊受邀協助比西里岸創造部落的新能量，她看到漂流木的大羊，跟幾米作品能夠對話。因為外移人口多，部落有許多閒置房舍，導致環境不易維護；希望將幾米作品彩繪在巷弄內的房舍外牆，改變原本傾頹的狀態。
過去許多單位都用金錢、資源、計畫導入部落，只注重單一的點，不看整體脈絡，部落也變得習慣等待資源挹注，沒有建立自己的工作方式。往往計畫結案、資源結束之後，原本的運作也就停滯。要解決這個問題，需要深入了解部落狀況，找出較完整的解決方案，才能協助部落找到自主經營的方向。
我們不希望只是多了一個幾米亮點，更希望透過詮釋的力量，創造新的意義，也能帶來小旅行模式。先對內整合，再向外連結，帶動餐飲、導覽與住宿的機會，增加在地青年就業，才能達到獨立營運的目標。
（圖片來源：yudeLin C,C @ Flickr）
雨珊以幾米《走進春天的下午》這本繪本為主軸，書中描述一個幾乎不曾單獨出門的小女孩，因為跟過世的朋友約定，要去拜訪對方的父母，於是帶著小狗阿吉出門，一路上遇到各種可愛的動物，經歷各種奇幻故事。雨珊透過部落青年、孩子集體參與彩繪，呈現《走進春天的下午》遇到比西里岸的故事。
幾米《森林裡的秘密》裡的毛毛兔，是一個溫暖守護的象徵。團隊也與部落工藝師傅合作，師傅們以漂流木做出巨型的毛毛兔，曾到台東美術館展覽，如今永久保存在部落的角落。
與比西里岸的約定——協助部落青年找回失落的文化，幾米的作品像個帶路人，吸引旅人到訪；但不能只是拍照留念，還要帶大家多認識比西里岸。
當時寶抱鼓雖然有知名度，但沒有商業模式；因為演出並不穩定，也沒有跟地方連結、擴大價值，旅人還是不認識比西里岸，也只能走馬看花。
從旅人的思維來思考，一個旅人來到比西里岸，希望得到什麼？除了欣賞寶抱鼓之外，是否需要導覽解說、餐飲、午茶點心，甚至住宿，才能延長體驗時間，更深入認識這個部落。另一層意義，結合深度旅遊，協會才能增加收入，讓外流的青年回到家鄉就業。
但是部落沒有完整的體驗行程，加上部落文化有斷層，許多青年都不太了解部落的故事；我們的任務，就是跟青年一起找回失落的文化，再將文化轉換成可以被旅人體驗的內容。
我們走進巷弄內十多個幾米彩繪作品， 了解每個牆面背後的故事： 誰住在這裡、有什麼特色，請青年們深入探訪，再串成一個導覽體驗的內容。
另外，部落現有的體驗是彩繪木作小羊，建議再增加體驗內容，增加豐富性。例如部落的產業燻飛魚，可不可以變成體驗遊程？部落朋友開始思考，拆解燻飛魚的流程，將每個步驟都變成體驗過程，例如去魚鱗、取內臟、剖魚、浸泡海水、曬魚乾、燒柴燻烤。
（圖片來源：othree C,C @ Flickr）
當時甲仙也在進行小旅行二．○版，需要有旅行團來體驗行程，才知道如何調整改善。我就帶著部落朋友去甲仙旅行三天，體驗採芋頭、拔河、住在村落民宿、搭農用車上山採龍鬚菜、和甲仙南洋姊妹交流。除了實際體驗，也透過講課，引導大家思考，討論自己的特色，建立團隊共識，找出創意與工作方向。
最後，再帶甲仙的社區工作者與商圈業者，到比西里岸旅行，去驗收部落青年的工作成果，從實戰中累積經驗，找到改善與調整的機會。
當時，我就在甲仙與比西里岸兩邊奔走，彼此都設定目標，為了準備接待、帶來驚喜，雙方在菜單、體驗內容與導覽解說都卯足了勁，達到良性競爭、互相學習的效果。
但是忙碌的過程中，一度產生自我懷疑：我到底為了什麼而忙？這樣做，到底有沒有意義？真的能幫助部落、幫助甲仙嗎？有天，我在台東美術館參觀幾米的作品展，看著看著，就走進《走向春天的下午》的幾米原畫區，看到女孩與獅子爸爸相擁落淚的那張圖，加上「約定，因為前方，有個擁抱在等待⋯⋯」的文案，一字一句充滿撫慰的力量。
那好像告訴我， 這是個約定。自己跟自己， 自己跟在地人， 跟一個被漠視已久、失去名字的小地方，有個很簡單的約定。他們想知道自己是誰？透過努力幫助他們重新找回自己，也許，我也會知道我是誰。
例如一個原本只剩圍牆的廢墟，團隊跟在地孩子彩繪上舞動的羊群，在地朋友便重新整修成民宿。曾有一位醉漢塗掉一幅幾米的壁畫，附近開早餐店的大姐覺得很可惜，就在店旁邊畫上小女孩與一隻狗，但這個女孩是皮膚較黑的阿美族，小狗也是部落的黑狗，反而呈現不同的趣味。
（圖片來源：yudeLin C,C @ Flickr）
寶抱鼓團的孩子們，除了表演打鼓技藝、協助導覽解說，也從事工藝製作、餐飲服務。到了晚上，則換成自在的角色，讓旅人參與他們的青春生活。他們輕拍著寶抱鼓，輪流拿著吉他彈奏、唱歌、溜滑板，烤肉，開心的閒聊著。歌曲有歡樂有憂傷，有嚮往有茫然，但至少，他們還住在家鄉，擁有做夢的權力。
幾米團隊也將比西里岸以漂流木雕刻的羊，帶到台南後壁土溝美術館展覽。結果發現，後壁的樹人國小學生有繪製版畫的能力，只因地處偏鄉，沒有機會外出旅行、擴大視野。團隊於是決定，帶著樹人國小的美術老師以及十多位學生去比西里岸旅行。部落青年很訝異，原來不是只有東部阿美族生活得很辛苦，西部偏鄉的孩子也缺乏學習空間。
青年們認真導覽部落遊程，讓孩子看到太平洋、幾米作品、飛魚與漂流木的羊群。孩子在旅行中開始發揮想像力，繪製出各種驚人的版畫作品，幾米團隊再將孩子的作品陳列在土溝美術館的幾米空間，讓更多人看到，原來孩子的想像力可以如此遼闊動人。
從故事中找到力量、找到自信，也許這就是我們與比西里岸的「約定」。
