對彼此的愛、對藝術的愛，支撐起林秀偉一甲子的演藝生涯。
她說：「當你年輕的時候，你應該勇敢，應該不計成敗、不計褒貶。」因此她無懼無束，在戲曲的世界徜徉，為藝術和蘊蓄下一個世代，揮灑才華、擁抱藝術的美好。
專訪上篇：專訪林秀偉（上）｜解析《樓蘭女》：當愛情不能和諧，只能走向毀滅
專訪中篇：專訪林秀偉（中）｜勇於突破、為自己發言，做一個不乖的女人
策劃訪談｜新象．環境文創
Q11：在您六十年的生涯之中，從舞者的身分跳到導演，是用什麼樣的方法處理劇本？
其實我從小就很喜歡讀小說，從小就很喜歡作文，所以文字對我來講是沒有障礙的，很多舞者是有文字障礙的。
像我編舞的時候我會讀泰戈爾的詩、我會讀佛經、我會讀老莊，所以文字對我來講從小就不是問題。也因為從這些文言文裡面，我可以看到很多畫面、很多想像，這個部份其實就跟戲曲一樣。
戲曲就是所有的身段都很寫意的，而且很有詩詞的意境在裡面，在編舞當中我也把戲曲的能量融合進來。
我覺得我特別幸運的是，因為當代傳奇劇場不斷在改編世界名著，所以我可以接觸到歌德的《浮士德》，整本上下兩集我自己把它改編了。改編過程是非常辛苦的，因為我要讀六個版本的翻譯本，每次寫的時候，我就坐在書桌前八小時，我感覺腿都快僵住了，就這樣過三個月。
很難想像我白天要做行政工作，半夜讀書、寫劇本，《樓蘭女》也是一樣這樣的情況。甚至我還寫崑曲的劇本《夢蝶》，我寫完以後我都不太敢想像那是我寫的劇本，那好像被什麼東西附體般發功。所以《樓蘭女》寫劇本的過程也是，好像在一陣昏迷狀態當中，我居然把這劇本吐出來了！
戲曲《樓蘭女》劇照。圖片｜新象．環境文創 提供
我寫劇本的方式是，我會讀很多不同版本，會去蒐集不同的人討論《米蒂亞》，當下我也不下筆，我就讓它醞釀到一段時期之後，然後我坐在書桌的那天，我就不斷地寫不斷地寫。
其實我跟吳興國一樣，他也改寫劇本，他比我更厲害，他寫劇本的同時已經把聲腔創作出來，他就開始唱了，有時候他會一邊唱，一邊莫名其妙自己在那邊流眼淚，他已經把演員的走位、怎麼演，他其實都已經完成了。
所以戲曲的導演跟舞台劇的導演不太一樣，舞台劇的導演他可能需要讀劇的過程，戲曲的導演他自己在讀劇，他把所有的唱念作打，他已經都創造出來了。但舞者不一樣，比如說《樓蘭女》，他已經有太多實驗了，所以我們要花很長的時間去排練，去把動作從內在去發出來。
我就跟我們團員講，我第一次很清楚的感受到，我們要建立「當代傳奇」的肢體美學，就在《樓蘭女》，我們把他確立下來。比如說我們有鈴木忠志的肢體美學，那什麼是「當代傳奇」的肢體美學？這也讓我覺得很興奮，在這次重做的時候要去探險的部分。
Q12：六十年來的創作，您的熱情是源自哪裡？
我覺得是我的熱情是源自於愛。
一方面是因為我愛吳興國，所以支持他，我也願意為他犧牲我自己的事業；但是從某一方面來講，我也愛魏海敏這樣有才華的演員，如果我們可以創造一個舞台，讓有才華的演員可以在舞台上發光發亮，那也是我的榮幸。
也因為那個愛，我在培養下一代的時候，我會覺得對於京劇這項藝術的愛。因為妳從事表演藝術，妳知道這項藝術他有多傑出、有多困難、有多麼不容易去學習，當有一群小孩子，願意犧牲玩樂的時候承受那麼大的痛苦，那麼大的壓力的時候，妳會心疼，妳就會願意犧牲自己的部分。
我為他找到很好的老師，我用經費一年一年的培養起來，現在回想起來我也很高興，因為我多了好多好多小孩，他們都很孝順，很照顧我們。
所以我覺得這彼此的愛，或者對藝術的愛，讓我們包括是藝術家們，許博允先生、樊曼儂老師，甚至像葉錦添他們，他們就是因為有那個熱情，有那個愛，他會激勵妳。
而且他們那麼傑出，妳就會想趕上他們，所以像羅興華設計師他設計出這麼棒的舞台，妳就會想：我要怎麼與它對抗、我要怎麼運用它、我要怎麼發揮它最大的強度，就會讓我不斷在進步、不斷在學習，我覺得這就是激勵我向前，最大的動力。
Q13：對《樓蘭女》演出的期許、對進劇院的觀眾會看到什麼？
每一次我們帶著我們的作品到世界各地去演講，或者到高中、大學去演講，每次一放到《樓蘭女》，大家都覺得，太難想像在 1993 年，從任何世界的角度來看，他就是一個非常前衛、非常有原創力，而且衝擊力非常強的作品。
所以我想貢獻給社會、想做一個示範是，當你年輕的時候，你應該勇敢，應該不計成敗、不計褒貶，甚至你在做出來的當下，你可能就像這個原作者（尤里庇狄斯），當時也遭受冷嘲熱諷，你一定會承受這些，可是承受這些就會讓你更勇往直前。
我覺得那份勇氣、那份震撼、那份激情，其實是在這個時代看起來，還是非常火辣辣的、非常熱烈的一種感覺。
所以我們希望把那個激情、那種動力、那種勇敢帶給我們觀眾，也是目前這個社會非常需要的力量。而且我覺得這個作品，應該是六歲以上（可以觀看），當然六歲可能會覺得聲音太震撼了，可能九歲會好一點，九歲以上就可以來看這個戲了。
圖片｜新象．環境文創 提供
這個戲是完全不退流行的，它還是走在時代的尖端，在二十七年後，它還是走在時代的尖端。你從來沒有看過這樣的戲，這個戲包含了戲曲的表演、包含舞台劇的表演，有歌劇的成分、有音樂劇的成分、有舞劇的成分，它的成分實在是太豐厚了。
所以邀請大家來分享我們在那個時代、那個時間我們所激發出來的，一種共同的，不管是社會的自由，那種開創性、那種爆發力，其實還存留在我們台灣的核心裡面。
當你年輕的時候，你應該勇敢，應該不計成敗、不計褒貶。
