以藝術開拓一路不凡的人生經歷,德國畫家寶拉・貝克爾以超脫世俗風氣的裸畫像聞名,生命裡的熱愛,應當一是興趣二是自己。

「女人永遠不可能創作,除了生孩子」女性主義尚未興盛的十九世紀末,寶拉的繪畫老師對她吼出了這句話。那位老師不知道的是,寶拉日後將會成為藝術史上表現主義的重要先驅。

「寶拉:裸畫像」以寶拉・莫德索恩・貝克爾充滿挫折的學畫過程揭開序幕。24 歲的她不只要面對父親勸婚,還有繪畫老師的冷嘲熱諷。在大家瘋狂追求寫實主義的年代,寶拉用她樸實的畫筆畫出人們的脆弱與真實,但也因為寶拉的畫作過度戲劇化,繪畫老師一度氣到直接抓著寶拉的手作畫,隱約也象徵著當時男人強加在女人身上的世界觀,藝術的價值由男人定義,女人不能有自己的詮釋。(推薦閱讀:屬於女人的節日!世界各地的女人節印象


《寶拉:裸畫像》劇照

身為較幸運的中產階級女性,寶拉與密友克拉拉仍然倍感壓迫,她們不懂為什麼藝術學校只收男生,她們卻要花大錢去外面學畫,她們彼此發誓,要成為世紀末的女畫家,比那些嘲笑她們的男人都傑出。「我的人生會是一場短暫但豐富的盛宴」寶拉對於自己人生的期望,像是對於女性必須奉獻家庭平凡過一生的傳統價值觀的一記反擊。(推薦閱讀:泰勒絲、小野洋子、惡女花魁!與時代狂放共舞的惡女風暴

寶拉不輕易屈從的性格與特殊的畫風,吸引了她後來的丈夫奧多。「原來在你眼中是這個樣子」奧多總是為寶拉眼中的世界驚嘆。寶拉畫貧民窟的底層社會,也畫裸體的男女,但她的作品在其他人眼中看來都是幼稚扭曲。寶拉其實在婚後並沒有經歷太多家庭與創作的拉扯,因為她有一個支持自己的丈夫,從她結婚前的狂喜、對於懷孕的期盼、以及對待奧多前妻小孩的關愛,可以看出來她是很享受在家庭裡被愛的感覺的。


寶拉(左)與奧多(右)|圖片來源

整部電影值得思考的地方是,壓垮寶拉的從來不是家庭,而是社會的指責與嘲諷。就算寶拉後來毅然決然到了風氣較為自由的巴黎,仍然看到許多社會對於女性藝術家的壓迫。寶拉在巴黎學畫的那一年,因為離開家鄉與丈夫的關係,幾乎可以說是擺脫了社會加在她身上的所有框架。在這個城市裡,寶拉並不屬於父親或丈夫,不屬於任何一個家庭,她就是寶拉,一個獨立而具有開創性的存在。

「寶拉:裸畫像」裡出現的女人都不是那麼傳統,甚至可能讓人覺得有點瘋癲。但她們的共通點就是直率,她們用自己的行動,大聲質疑這個想盡辦法把她們藏在家裡的社會。不管是大膽追夢的克拉拉、不顧世俗眼光的裸體模特兒、還是寶拉自己,在走進家庭後,又大膽地走出來。她們告訴世人女人可以創作,也可以有孩子。在確認人生的目標後,這個目標應該是與家庭並行,而不是被家庭抹滅。寶拉在婚前曾對克拉拉說道「我的人生只需要三幅好畫和一個孩子」在電影結束後回想起來,原來是對於女性在人生與家庭困境裡,這麼一幅簡單又堅毅的描繪。(推薦閱讀:女性反凝視的身體美學!美國女藝術家獲頒金獅獎終身成就


寶拉裸畫像