2016 年曾在至德堂演出，在今年春天，初次回到衛武營演出《茶花女》。為何這部歌劇，能夠成為許多人心目中，永垂不朽的劇作？也許不過，是在慾望橫流的社會裡，能有勇氣尋求理想愛情，也願意為守著一份純粹無雜質的情感而犧牲，已是不容易。
在曾經的情人——法國交際花瑪麗·迪普萊西去世一年後，小仲馬發表了小說《茶花女》。
一個出自中等貴族家庭的仕紳青年，愛上了在上流社會周旋的交際花。青年熱烈的追求，使得茶花女漸漸開始相信愛情，選擇為愛情而活。兩人遠離了繁雜的社交生活，到鄉下隱居。直到家產所剩無幾，又發生一連串的誤會與外界阻力，考驗著兩人的愛。最後，茶花女因病逝去。
在慾望橫流的社會，仍保有對純粹之愛的理想
故事發表後，茶花女如煙火般短暫而絢爛的生命，為眾人所見，但義大利作曲家威爾第譜作的歌劇，卻使得《茶花女》當中真摯的情感，跨越了時代的隔閡，成為不斷流傳後世的經典，甚至讓小仲馬感嘆：
「50 年後，或許沒有人記得我的小說《茶花女》，但是威爾第使她不朽。」
為何這部歌劇，能夠成為許多人心目中，永垂不朽的劇作？
也許不過，在慾望橫流的社會裡，能有勇氣尋求理想愛情，也願意為守著一份純粹無雜質的情感而犧牲，已是不容易，而當阿佛列多說出對薇奧莉塔長久的愛慕，那朵茶花早已盛開。其後的自我審問、放棄上流社會的紙醉金迷，並耗盡家產，不過是薇奧莉塔對於自己，對於愛情，最誠實的交代。
然而薇奧莉塔犧牲未必能善終，阻礙與誤會使她與阿佛列多之間越隔越遠，直到肺癆帶走了她。薇奧莉塔能犧牲身外之物，但從未捨棄尊嚴與對愛的信念，這也是為何，我們總是能一再為薇奧莉塔落淚，為這樣深刻的人物而心心念念。
跨越時空與地域阻隔，《茶花女》將在臺灣重現
2016 年，衛武營與高雄春天藝術節攜手製作威爾第歌劇《茶花女》，在高雄至德堂演出，獲得極大的迴響。而今年（2021 年）春天，《茶花女》第一次回到衛武營演出，導演楊士平將歌劇《茶花女》結合當代戲劇的手法，展現劇作中精緻華麗的場景，再現當中細膩的人物情感。
由衛武營國家藝術文化中心藝術總監簡文彬擔任指揮，集結臺灣優秀的聲樂家，包括旅法輕抒情女高音黃莉錦、旅義抒情女高音耿立、旅德抒情男高音林健吉、旅德韓國知名男高音崔勝震等，眾多知名的聲樂家，與高雄市交響樂團、高雄室內合唱團一同演繹《茶花女》裡的曲作。
像是耳熟能詳的〈飲酒歌〉(Libiamo ne' lieti calici)，在觥籌交錯間，薇奧莉塔唱出了她對於物質生活的追求，只想放縱在晚宴與歡場之間。對於愛情，她嗤之以鼻。卻也是在如此歡樂的場合上，我們能夠藉此預見薇奧莉塔的未來，以及面臨多舛的命運（當阿佛列多父親出現，要求她離開他兒子時）薇奧莉塔是如何因應，凸顯出她高貴的人格。還有〈遠離巴黎〉一曲，阿佛列多則得知了薇奧莉塔離開他的真相，此時的薇奧莉塔卻已病入膏肓，兩人緊握著雙手， 在絕望與幸福交織的情緒之下，唱出：「Parigi, o caro noi lasceremo 啊，愛人，讓我們遠離巴黎。」全曲唱進觀眾心弦。
這些劃時代而不落俗的情感，都將在衛武營《茶花女》再現。
圖片來源：衛武營國家藝術文化中心
再次感受《茶花女》傳遞的真摯情感
威爾第歌劇《茶花女》是觀眾不能錯過的經典歌劇，今年春天，衛武營歌劇院將連演 4 場，從 3 月 18 日至 21 日，邀請每個人一同感受《茶花女》的魅力，感受歌劇豐沛的情感與力量。