紅遍大街小巷的九天玄女,看了影片都忍不住想吃爆米花!究竟阿翰的影片到底為什麼受到這麼多人的矚目?究竟這「降落!降落!降落!」到底有什麼讓大家如此上癮?從傳播學角度帶你看見另一種觀點!

文|李牧洲

近日由 YouTuber 阿翰演出的九天玄女算命阿姨,影片一出便引發了極大的回響。

不只在各大影音平台都有高點閱率,該影片引發的效應更是攻占各大新聞版面,然而,俗話說的人紅是非多,儘管大多數的網友、藝人與其他 YouTuber 都對該影片表示高度的肯定,但於此同時,也有不一樣的聲音出現。

不同於以往模仿秀喜歡以模仿名人或藝人為主,YouTuber 阿翰一開始就以揣摩各種「市井小民」的自創角色為人所知。

包括三年六班手工薯條的國中妹妹、動漫宅女凜月、能言善道的直銷員康楚、莒光園地的可柔學姊、東南亞媳婦阮月嬌、曾為車掌小姐的房東太太、熱情如火的西打,也包括睽違幾年,再度復出的算命阿姨等眾多角色。


圖片|YouTube〈阿瀚po影片〉

不管是純創作還是業配,都能讓觀眾留下深刻印象。

而阿翰的影片厲害及成功之處在於,不只是演出者與製作團隊強大的創作能力,更是阿翰在模仿每個角色時,透過口音、用詞、妝髮等呈現,創造出的臨場感跟親切感,直接勾起了觀眾的某層記憶:「對!我身旁真的有這樣的人!」

相較於模仿名人可能會面臨觀眾不熟悉該角色,或是相關作品的窘境。

阿翰反其道而行,創作了能夠貼近不同年齡層,跟不同族群日常生活的角色,產生共鳴跟連結,可以說是阿翰成功的重要關鍵之一。

然而,對社會議題有一定敏感度的人們應該有所察覺。

阿翰創作與演出的部分角色,都是容易踩到紅線、挑起特定族群敏感神經的,包括上述提到的東南亞移民、原住民,或是模仿台灣國語抑或是日本人、中國人的口音。


圖片|YouTube〈阿瀚po影片〉

尤其近幾年台灣對不同社會議題的敏感度漸漸提高,很多模仿、抖音影片、脫口秀等,都因為政治不正確,而遭到網友或 KOL 們「炎上」群起攻之。

有不少網友的評論或留言提到,即使很喜歡阿翰的演出及作品,但為何看似頻頻踩線的角色設定,卻似乎沒有出現巨大的指責或批評聲浪呢?

我們用兩個傳播相關的理論來討論,即為訊息的「傳遞」跟「效果」。

首先,我們先從創作者「傳遞」訊息的角度出發。

創造一個角色時,演出者或創作者無疑會希望所有的台詞、形象、故事等,盡可能貼近角色設定,演出的角色能快速被觀眾認識,甚至理解,便可以不再耗費大量的篇幅,來解釋或介紹角色。

不管是無中生有的創新角色,又或者是模仿知名人物,都需要仰賴大量觀眾的「既定印象」,好比要演出朝九晚五的上班族,西裝、領帶加上公事包,穿梭在月台趕車的模樣,便能讓觀眾心領神會。

然而,只有外貌相似是不夠的,同樣穿著西裝,透過不同場景、語氣、非語言動作的轉換,便能讓觀眾知道,在同一個空間裡,同樣穿著西裝,誰可能是上司而誰可能是下屬,誰是厭世老鳥,而誰是充滿幹勁的新人。

以上種種,都可能是影像創作者在設定跟演出角色時,考量到的因素——如何快速讓觀眾產生共鳴?

然而,大部分的表演者跟觀眾,都停留在訊息傳遞的這一層面,而忽略了另一層訊息帶來的效果跟影響。

無意識偏見:專訪彩虹平權大平台執行長呂欣潔:人都有無意識偏差,關鍵在你願不願意直視它


圖片|實境節目〈我們回家吧2〉

近幾年,總是可以看到很多模仿東南亞和原住民口音的表演以及影片,遭到網友的砲轟。

原因不外乎就是文化挪用、政治不正確、醜化矮化原新住民等。

然而大多數的人,其解釋是「並沒有惡意」、「沒有歧視」、「只是博君一笑」,但沒有惡意不等於沒有傷害,本意只是要模仿(複製口音、形象)跟取悅觀眾(安排段子、笑點),然而傳達出的訊息,在觀眾理解角色與被取悅的同時,也產生了潛移默化的影響(加深對特定文化背景人物(錯誤、偏頗)的認知)。

當然很多人會為這點辯駁,說看完影片,也不會覺得外籍移工好笑,或開始歧視原住民。反倒是這些振振有詞的人——心裡有歧視,看什麼都是歧視。

儘管如此,我們仍不該輕忽傳播帶來的影響跟力量,不能預設每個閱聽眾,都有一定程度的媒體識讀能力,就像有些黑色幽默或地獄梗,敏感度高的人會知道這是個笑話,對於冒犯特定族群,或遊走道德邊緣,會特別小心處理,並仔細挑選場合對象來分享。

若敏銳度不高的人,可能會為了流量、表演需求,又或是單純博君一笑,而忽略這些簡單話語,背後帶來的迫害跟效果。

除了可能會帶來的負面影響以外,另一個層面是,該文化的人希不希望被這樣詮釋?

儘管不是出於惡意的(甚至有些是出於善意的)行為,但錯誤或偏頗的文化挪用,同樣也會讓特定族群感受到冒犯跟不尊重。

撕除污名:裸體不一定與性有關!人體模特兒 Cath:重新認識自己,身體線條很美,不用污名化


圖片|YouTube〈阿瀚po影片〉

如同美國電影圈前陣子吵得沸沸揚揚的事件,有許多演員因(將)飾演跨性別或其他性少數的角色,而遭到攻擊。

甚至最後需要辭演或換角,儘管多數人為演員們抱屈,認為演出的只是「角色」,為什麼要這樣小題大作?

然而,也有部分性少數人士表示,尊重跟支持演員們辭演的舉動,因為我們不想被另一群人「代表」跟「詮釋」。

筆者身為阿翰頻道的長期關注者之一,針對以上的論述,歸納出幾點:

個人對阿翰角色們的詮釋,與其說是「模仿(impersonation)」,用「體現(embodiment)」來形容我覺得更貼切。跟其他作品的角色一樣,都需要透過某些語言跟非語言的揣摩,來貼近演出的角色。

但筆者認為,阿翰在處理角色上的層次相對不同。

如同阿翰在脫口秀上提到的,透過對這些日常人物的觀察跟認識,創造出獨特但同時具有熟悉感的角色,以西打這個角色為例,可能有其他演出者,對原住民的模仿非常表面甚至粗糙,只用不標準國語和語助詞來耍寶搞笑,實在很難避免醜化或矮化原住民的可能性。

然而,阿翰創造的西打,之所以為人稱讚,鮮少人詬病的原因是,他的演出像是真實呈現了生活在當地的人們(影片中,他也沒提及該角色的設定是原住民),除了演出神韻精準之外,更是避開很多有可能會踩紅線的用詞或情境。

細膩不失精準又思慮周到的演出,不會讓人反感或感覺被冒犯,連原住民歌手阿爆自己也加入了西打系列影片的演出,可見阿翰對於角色揣摩與創作的成功。

另一個我認為阿翰的作品開啟的契機是,雖然他創作的角色各式各樣,但觀眾熟悉的,大部分是他飾演的女性角色,對於性別運動以及性別議題來說,阿翰的演出無疑是讓大眾性別意識往前邁進的一大可能。

專訪阿爆:阿爆專文 | 我媽是天生的 Diva,跑遍全台當婚禮歌手,啟發我創作《母親的舌頭》


圖片|YouTube〈阿瀚po影片〉

越來越多影音創作者或 YouTuber 都以公開的同志身分,或是女裝扮相為人所知,包含黃小愛、又仁、張藝、那那大師等人。

許多關於變裝皇后的研究與探討中提到,變裝皇后雌雄莫辨的性別氣質,很容易引起人們的性別焦慮。但也因此獲得契機,能夠彼此展開對話,去影響、模糊甚至挑戰,碰撞現有的社會體制跟界線,更是直搗男性氣質(Masculinity)與父權結構的權力核心。

同樣的,這些創作者們以異曲同工的方式,時而陽剛、時而陰柔的面貌,或許有意,或許無心。

他們正在透過自己的作品,慢慢讓觀眾們準備展開一場性別之旅。

多元共融:女人迷 DEI 白皮書|自媒體領域:自媒體創作者、KOL 的性別薪酬差距,逐年擴大

儘管前面提到,對於阿翰作品的肯定與其能夠帶來的正面影響。

影音創作者們,仍應該小心處理各種議題跟故事,此即為創作者與公眾人物的社會責任,尤其近幾年影音平台蓬勃發展,傳播媒體與社群平台的影響力已經不可同日而語,即使很多無心用詞、表達演出,都有可能產生意想不到的影響甚至傷害。

尤其利用或立基於「刻板印象」的作品,還是有其潛在的危險因子存在。

同樣我也想再次強調,創造者本身沒有歧視或惡意,不代表其作品是不會造成傷害跟影響,是沒有問題的(Problematic)。

非常喜歡阿翰的作品,也期待他繼續創造更多有趣的角色,但也期許,阿翰與其他創作者,能夠在不同議題上繼續小心處理。

謝謝你們帶來的歡樂與喜悅,同時感受到你們創造每個角色的溫柔與體貼。