永遠要為了自己狂舞！孫燕姿：理智與瘋狂，我選擇並行

每個人的青春裡，都有一首孫燕姿。那一年，我們在放學的路上狂妄大聲唱著〈第一天〉、〈天黑黑〉；我們在 KTV 讓〈開始懂了〉、〈我不難過〉撫慰傷心。你曾在看著《向左走向右走》聽著〈遇見〉期待未來的那個人。愛情是什麼，她的情歌讓你開始懂得。

長大以後，孫燕姿的音樂也隨著成長更有厚度，你偏執在深夜睡前以〈克卜勒〉安眠自己焦躁的靈魂，〈是時候〉帶著詩意襲來、溫柔了歲月所失去的。孫燕姿的歌，從少女時光來到女人，走入了婚姻，音樂裡的層次有更多人生滋味。她也在生命不斷奮力前進的過程裡，醞釀更成熟的自己。

39 歲的孫燕姿在畫畫裡領悟了更多自我，她的 2017 全新專輯以《跳舞的梵谷》致敬那些藝術裡的美好靈魂。

「每個人心裏都有一團火，路過的人只看到煙，但總有一個人，總有那麼一個人能到這團火，然後走過來，陪我一起。」——梵谷

讓瘋狂引領我們看見生命的美好光景

「理智與瘋狂一直是一種在我內心的掙扎。我常常想說，我不可能是單獨的，世界上一定有很多跟我一樣的人，一樣被賦予一些些瘋狂的人。 」

帶著豐厚故事的孫燕姿唱著梵谷眼中的炙熱、狂亂、熱烈。在很多人心裡，孫燕姿一直是那個留著率性短髮的女生，她在事業最蓬勃的時候轉身，回到自己的生活，不論是於音樂或是自己的生命，她都只奔向自己喜愛的。

這幾年孫燕姿在鏡頭出現的少了，她潛心畫作，在一筆一畫裡領悟自己，熟悉那些顏色對她來說是「要把陰影都看見，才能更完整」，畫畫作為一種藝術形式是暗處找光，接受所有顏色，無論是乾淨的、 混濁的、紊亂的、絢爛的。

每個人心裡，都有旋轉的梵谷

在那些顏色裡，孫燕姿也坦然地理解自己，〈跳舞的梵谷〉就是一首聆聽她內心瘋狂的創作，「我最喜歡梵谷的畫作是他的自畫像，每幅畫表現出不同性格，像是自我凝視。」她於 MV 自編、自導、自演呈現她內心的波濤洶湧，無論是生命的哀傷或喜樂，都是她精彩的一部份。她用力揮灑著生活的色彩，不為他人，只為自己。能跟隨她的音樂潮起潮落、回歸自我，作為孫燕姿的聽眾是一種幸運。

這首歌的大膽與狂放表述了孫燕姿內在的濃烈，她在演唱前也與自己進行微醺的喝酒儀式，唱地瘋癲、癡迷，將自我更真實呈現。

《跳舞的梵谷》是她致敬活著最美好的慶祝，她也同步挑戰了同名實體展覽、將自由恣意的精神傳遞給更多人。

展覽將以探測孫燕姿的藝術世界出發，展內可見自我凝視、與歌迷互動的印象拼圖以及從生活小物窺見燕姿的生活理念與樣貌，在展覽內更有多項立體裝置，讓觀者在其中開闢內心的花園、探訪孤獨與快樂，找回屬於自己心靈的空間。

從情歌到生存，孫燕姿以歌譜出自己生命獨一無二的色彩。我們無法永遠青春，但能像孫燕姿一直瘋狂盛放，活地像一朵像炙熱鮮紅的玫瑰，她是讓人迷戀不完的禮物，像梵谷送給世人的祝福——擁抱自己的狂亂，才能讓生命靜美安好。