性別不平等則持續不斷在世界各地發生著,且讓我們回過頭來,關注影壇的性別權力結構問題⋯⋯

在好萊塢 #MeToo 風潮中首當其衝的哈維溫斯坦(Harvey Weinstein)不僅剛確定瑯璫入獄,還確診了新冠肺炎。雖然哈維入獄,但韓國 N 號房才剛開展雷厲風行的台上台下審判。在這個風雨飄搖的疫情時刻,影星們紛紛中槍、大片們紛紛撤檔,而性別不平等則持續不斷在世界各地發生著,且讓我們回過頭來,關注影壇的性別權力結構問題。

2019 年的金球獎因為沒有任何女導演入圍、而且是連續四年未提名女導演,而引起爭議,包括莎莉賽隆和娜塔莉波曼都對此發聲。然而即使有些爭議聲浪,仍然並未改變獎季的風向,因為延續到 2020 的奧斯卡提名,仍然沒有任何女導演入圍——包括入圍呼聲最高的《淑女鳥》導演葛莉塔潔薇(Greta Gerwig),最終她改編《小婦人》的電影《她們》雖然評價極高,還是僅入圍最佳影片卻與最佳導演擦身而過,可以說是今年奧斯卡女導演的最大遺珠。


圖片|達志影像提供(AP)

於是這次娜塔莉波曼在奧斯卡紅毯上的「戰袍」不僅是高級訂製服,而且還繡上了六個女導演的名字,表示這六位女導演是有資格入圍奧斯卡卻被忽視的存在。但這六名女導演究竟是誰,她們今年有資格入圍奧斯卡的作品又是什麼呢?這篇文章想要為她們與她們的作品做一個比較詳細的介紹,讓更多人可以看見她們的才華與作品。


圖片|《她們》劇照

1.《她們》葛莉塔潔薇(Greta Gerwig)

首先當然要提去年以《淑女鳥》成為奧斯卡最大入圍贏家的葛莉塔潔薇,今年以改編經典小說《小婦人》、由艾瑪華森和奧斯卡常客瑟夏羅南主演的《她們》再次獲得影評極高評價,不但拍攝和演出都獲得好評,不少評論更盛讚其成功現代化這個略顯過時的故事。對於性別議題顯然非常自覺的葛莉塔潔薇,透過女主角喬的小說結局面對市場的壓力,與片中女性面臨「結不結婚」的選擇成為某種辯證,將這個延續百多年仍然困擾女性的問題作了幽默但不落俗套的處理,也成為讓題材「穿越」古今的扣合關鍵。


圖片|《舞孃騙很大》劇照

2.《舞孃騙很大》蘿倫絲卡法莉亞(Lorene Scafaria)

而由吳恬敏和珍妮佛羅培茲主演、蘿倫絲卡法莉亞執導的《舞孃騙很大》,可以說是女性版的《四海好傢伙》,完全用女性情誼和犯罪結盟來取代傳統的兄弟情黑幫,試圖用犯罪片的經典框架重新注入女性元素與情感,既承繼也翻轉了犯罪類型片的元素與重點—在男性犯罪片裡最重要的橋段總是犯罪手法的刺激動作與最後如何逃跑(或落網),但在《舞孃騙很大》裡最重要的橋段其實是發生在珍妮佛羅培茲與吳恬敏姊妹情的互相關懷照顧與猜忌。身為義大利移民後代,女導演蘿倫絲卡法莉亞這部某種程度上建構出一個女性「黑手黨」概念的電影別具意義,尤其珍妮佛羅培茲從選角到演出都完美得無懈可擊,最終在女配角連提名都沒有,才真是本片奧斯卡的最大遺珠呢!


圖片|《知音時間》劇照

3.《知音時間》瑪麗艾海勒(Marielle Heller)

今年僅靠男配角湯姆漢克搶進一席奧斯卡入圍的《知音時間》(A Beautiful Day In The Neighborhood),其實是部非常感人而特別的電影。在過去兩部作品《女孩愛愛日記》和《你能原諒我嗎?》中,瑪麗艾海勒都是以非常女性視角而描繪角色深刻的故事見長,這次的《知音時間》她也是接受了「命題作文」的考驗,要把知名兒童節目主持人佛瑞德.羅傑斯的傳記改編成電影,然而電影的劇情和執導都完全超越了一般傳記電影的想像。透過記者男主角洛伊德.沃格爾訪談佛瑞德.羅傑斯這樣一個看似普通不過的框架,卻拉出了兩對父子關係間的複雜對比,與兩個男人間從沒有交集到互相欽佩尊敬的細膩發展過程,電影在情感震撼面上非常出色,而且片中三個男演員馬修瑞斯、湯姆漢克和克里斯庫柏都繳出超級優異的演出成績單,在一個小品格局裡讓人感到雋永難忘,瑪麗艾海勒的執導功力可見一斑。


圖片|《別告訴她》劇照

4.《別告訴她》王子逸(Lulu Wang)

華裔美籍導演王子逸的第一部劇情長片《別告訴她》講述一個極其貼近自己生命經驗的故事,也觸及美籍華人在美國與中國文化差異中的夾縫與掙扎,故事的概念很單純:女主角比莉的奶奶被診斷出癌症末期,但華人父母和所有親戚都決定不告訴奶奶這個殘酷的事實,用假婚禮為藉口,讓家人團聚見奶奶,享受最後的天倫之樂,而比莉在這個「善意的謊言」之中相當痛苦,她的痛苦其實來自於中美的文化差異。這部電影的女主角雖是道地的美國人、華人移民後代,但因為劇情的推展,其實大部分在中國拍攝,更像是讓美國觀眾看到一個中國家族的親情關係與其中的糾結,在美國不僅評價很高而且票房相當亮眼,女主角奧卡菲娜更拿下金球獎影后,成為第一位拿下該獎的華裔女演員。


圖片|《我的寶貝男孩》劇照

5.《我的寶貝男孩》艾瑪哈瑞爾(Alma Har'el)

在日舞影展拿下評審團大獎的《我的寶貝男孩》具有強烈的自傳性格,是《變形金鋼》男星西亞畢福克改編自己的黑暗童年經驗,並且在片中自己演出當年父親的自編自演作品,女導演艾珊哈瑞爾在聽聞故事後答應執導,也把這個本來就苦甜激烈的故事拍攝到相當出色的程度,與《知音時間》一樣證明女導演切入父子關係同樣可以做得犀利又動人,甚且感情濃度與餘韻更是有過之而無不及。尤有甚者,透過片中父親的黑暗壓迫,其實亦把父權在生活裡的無所不在與緊張氣氛突顯了出來。


圖片|《皇后與瘦子》劇照

6.《皇后與瘦子》(Queen & Slim)梅琳娜.馬特蘇卡斯(Melina Matsoukas)

被譽為黑人版《我倆沒有明天》的犯罪電影《皇后與瘦子》既陽剛逼人卻又有著浪漫情節,曾獲兩次葛萊美獎的MV女導演梅琳娜首部電影不但成為亮眼的黑人電影,還有著女導演的手法與女主角角色的立體描繪,電影既節奏流暢好看又有著犯罪片帶出的背後社會脈絡與關懷,讓這部片子擁有橫跨商業與藝術的獨特魅力。

娜塔莉波曼選擇的這六位美國女導演不但作品各自精彩、值得注意,而且她顯然也非常在意種族上的平衡(所謂的「diversity」),除了葛莉塔潔薇與瑪麗艾海勒,其他四位女導演都有少數族裔的血統,蘿倫絲卡法莉亞是義大利移民後代、王子逸是美籍華人、艾瑪哈瑞爾是以色列裔、梅莉娜馬特蘇卡斯則是非裔美人,可見她這六人小組名單確實是精心挑選的呢!