插畫家 Lokz Phoenix 以一幅幅裸女圖,傳遞誠實面對自己,擁抱身體各種樣態的美好,她說:「城市人好少機會聆聽、觀察自己的身體」,期盼藉由一幅幅畫作喚起大眾愛好自己。

Lokz Phoenix,就讀平面設計學科,在時裝公司工作 6 年後才投身成為插畫師。她以裸女為創作主題,去年帶同畫作前往法國巴黎工作假期一年,回港後舉辦個人作品展覽《素女展》(Tous à Poil),接下來,她又再次回到巴黎開展另一階段的工作/人生。


Lokz 的新作以素女為題材,繪畫一系列裸體的裸女。「素女」又名 Tous à Poil,即是法語中「裸」的意思。

「素女」是插畫師 Lokz 最近的創作主題。傳說中的素女除了要向黃帝進貢房中術之外,她還精通音樂、懷孕、心理學及醫學,絕不流於情色之事。在 Lokz 的畫筆下,一個又一個裸體的素女出現在畫紙之上,作為觀眾非但不會感到羞澀,反而是有機會可以大方欣賞女性身體之美,這也是 Lokz 希望透過畫作帶給觀眾的體會。

Be Honest to Your Body.

Lokz Phoenix

我們要對身體誠實

「身體」是我們最親密的伙伴,每天與我們一起吃飯、洗澡、睡眠,但我們有好好認識、審視自己的身體嗎?照看鏡子時,我們對身體是嫌棄還是欣賞?在東方人的思想中,我們對「身體」的概念還是很保守,很少人視自己或他人的身體為一個欣賞對象,「肉體」似乎只和情色掛勾。Lokz 自然不同意這種看法,她在觀看西方藝術作品時,不論是傳統還是當代、雕塑還是插畫,都能看到不少裸像,可以感受到他們很尊重身體呈現出的自然美感,於是她於四年前開始畫裸女插畫來探尋身體美學,來呈現女性迷人的身體曲線,尤其是肉呼呼、豐滿的身體更有美感——「唐代會欣賞豐滿的女人,但現代人只想瘦。

推薦閱讀:真正的身體平等,是胖子瘦子都不該受到歧視

其實不一定要瘦才好看,所以想透過裸女來呈現古代美。」瘦削一直是現代女性(尤其香港女性)追求的身型,卻忽略了原本身體的自然美,甚至身體承受不了也非得把自己往那極端的身型去趕,或是迫使自己一定要穿下某個碼數的衣服,這不是在違背自己的身體嗎?何時我們才能看到豐腴之美?

推薦閱讀:愛的瘋癲與傷:五本書揭開女人身體的戰爭

Lokz 最近的素女作品,就是重拾古時唐代對女性的審美觀,再以裸女方式展現出來,讓觀眾去大方欣賞女性的身體曲線,以及尊重不同的女性身型。素女為《素女經》的作者,與玄女、采女並稱為三大神女,向黃帝傳授房中術及養生技巧,但到唐朝時失傳,後來輾傳在日本重新流傳。Lokz 就是看中東方經典中少有如此直白描繪兩性交合與養生技巧的紀錄,於是以此為題去描畫她理解中的素女,展現出東方畫作中少有的裸女作品。在她的作品中,素女們各有動作,如飲酒、進食等,或是重疊或是疏離,但大家都不會理會對方,以此來暗喻大家做任何事都不用管他人的目光。

各個素女都專注於自己的事情上,與其他素女沒有交集。她也取來張衡《同聲歌》的一句:「衣解金粉御,列圖陳枕張。素女為我師,儀態盈萬方。」採用了金色背景來帶出素女們華麗、自信的感覺。


她還在扇上作畫,重拾古代詩意。

這幅紙軸作品是 Lokz 畫得最興奮的一幅素女圖。她以往都是用中國水墨畫法在西方水彩紙上作畫,但這次是第一次採用宣紙,看到墨水在紙上渲染的過程帶給她一種全新的感覺。

除了畫作以外,她還有推出自己的 Zine(獨立印刷雜誌,只做少量發行),最新一期名為《痣》(Grains de Beautés)。每個人身上的墨痣都不一樣,又會突然出現或消失,在中國又可以與相學聯繫,是很特別的標記,但這些小小的墨痣卻很容易被我們忽略——「城市人好少機會聆聽、觀察自己的身體」Lokz 說道。於是她推出這本《痣》,帶領我們一起好好去尋找自己身體上的墨痣,有時是長在能輕易看到的部位,有時卻很隱秘,藉由掃視逐吋肌膚去去認識我們的身體。(推薦閱讀:【臉紅插畫】像我這樣的女生:慾望、高潮、複雜 的 Pussy Power


Lokz 自資印刷的《痣》,每本的封面都由她親自繪畫,而且各有不同,呼應每個人的痣都是獨特而美麗的主題。


痣的位置亦可以非常隱秘,在仔細檢視自己的身體時或許會發現一些新痣。

赴法發展  尋找新機會

Lokz 畢業後的第一份工作便進入了一間 Fashion 公司,一做便做了 6 年,相對起現時入職一兩年便轉工的社會新鮮人,她確是有毅力的一群。但人總是需要改變、需要走出自己的 Comfort zone,到工作第六年後,她發覺自己需要到外面的世界走走看看,於是在繼續進修法語後便前往巴黎這個藝術之都開展一年的工作假期。

抵埗後,她主動到不同藝廊及出版社投簡歷自薦,剛開始被笑說是教科書式的青澀法語也變得熟練起來,浸淫一年後,發現原來法國人沒有想像中的排外。只要自己願意開口說、主動做,就沒有人會取笑你,而她的作品也漸漸得到當地觀眾欣賞。在完成工作假期簽證後,她剛剛又以藝術家身分再度前往巴黎繼續她的插畫工作了。雖然她說當初離開工作了 6 年的公司有點可惜,但她有後悔嗎?「Why?!?! Of course non(法語,「不」的意思). For no reason to regret.」從事 Fashion 相關的工作也好,當插畫師也罷,都是 Lokz 人生的不同階段,只是在剛好的時間做出對的決定。

推薦閱讀:你要忍受舒適圈裡的平凡,還是喜歡就去追


Lokz 也有把自己的插畫做成動畫,這個畫面大抵是在講 2017 年的她打倒了 2016 年的她吧?我們都需要隨時間去成長,成為更好的自己。

香港法國觀眾大不同

Lokz 的作品把水彩畫與中國題材聯合,在巴黎甚受歡迎,在藝廊展出自己的作品時她也有更多機會直接與觀眾溝通。她認為巴黎的觀眾較直腸直肚,會直接表露自己對作品的看法,而亞洲人則較內斂——「巴黎對不同藝術的接受程度大,而且很尊重 Artwork。」她又另外說道:「(巴黎人)不會把藝術當作是商品,也不會盲目跟隨潮流,不會理會藝術家本身是否有名氣,只要覺得好看就會欣賞。

當地藝術氣息濃厚,連小朋友都會行藝術館,對藝術的認知很高。」她亦感嘆在巴黎街頭,即使是貨車司機也會在空閒時做 Artwork,但在香港根本不會有這種情況發生,讓她更感受到巴黎與香港藝術氣息的不同。相信她在巴黎定會遇到更多機會,也希望她將來會把更多自己的所見所聞帶給香港的觀眾。