眾所期待的李安新片《比利林恩的中場戰事》(Billy Lynn's Long Halftime Walk)「未來3D」版 (120 FPS 3D 4K)在君品酒店舉辦記者會，女人迷為你全程做文字紀錄直擊，聽聽李安聊他顛覆時代的勇氣。新片最高規格為每秒120格、4K畫質、3D立體影像，全票800元，將在京站威秀播映。
「我想創造一個前所未有的逼真效果，讓人體驗什麼是真正的臨場感，每秒 120 格的流暢程度，就像真實世界一樣。」——李安
當觀眾已經習慣於每秒 24 格的畫面，李安大膽於新片《比利林恩的中場戰事》(Billy Lynn's Long Halftime Walk) 提出未來 3D 概念，選用每秒120格的超高速攝影，體現真實感，並將 3D 技術首度用於劇情長片，顛覆過往大家對「特效大片才適用 3D」的既定印象。
李安的新片，無疑將帶來一場電影變革。每秒 120 格的超高速攝影，放大演員所有細微動作，對演員而言，考驗其表演功力，開啟新的表演方法。對觀眾而言，更是前所未有的感受，我們能夠重新想像，真實與虛擬之間的界線，會不會根本並不存在？
《比利林恩的中場戰事》記者會現場更新
三百多個人的記者會現場，鬧哄哄的，兩點到了，所有人都在等待李安。
《比利林恩的中場戰事》記者會開始，主持人開場，揭示一秒一百二十格的影像效果，影像傳輸的效能，將達到電影史上從未看過的規格。台北會是首映城市，也是全球五個城市中（洛杉磯、紐約、北京、上海、台北），以最新技術呈現的城市之一。
以下為李安發言節錄，
這次回來台灣，看到很多熱情的媒體，覺得很感動。我們說未來 3D，但其實不是未來了，已經是現在式了。
我在拍少年 pi 的時候，感覺有個未來在那邊，但我不知道怎麼做。在我心裡面，我們的數位電影允許我們做三維的世界，電影是寫實照相術的藝術，去做抽象的東西，去說故事，他的影像本身已經比較真實了。
我現在做的東西，就是數位的突破，更接近我們用兩眼望出的世界。我其實不是為了做動作片，做大場面，我很純粹地，是想把臉看清楚。
通常我們拍臉，因為有閃動，24 格，平面，和我用真的眼睛看人，跟看很好的演員表演不太一樣，我一直覺得很可惜，我的電影捕捉不了真實。所以我希望未來電影是，跟眼睛看出去的很像，又同時不遺失他的戲劇性。
我現在已經六十幾歲了，我不想等待未來我現在就想看到。拍片我也是新手，我還在學習，先做出來給大家感覺看看。
這部電影不是新，而是貼近真實
我覺得自己有個最大長處是我不懂電腦，不懂技術，我是「不知民間疾苦」的導演，我一直要求，一直有所理想。我常常要求以後，別人就跟我說「沒人這樣要求過」，我才知道喔原來是這樣。
所以對我來說，反而不是新，我是用最老最久的方式在做。普通 3D 訊息，40 倍的訊息，很簡單的鏡頭我用了很久，還拍不出來，心裡也害怕。
我是覺得很幸運，藝術其實也是一種實驗，你一成不變的做，那就等於辦公了是不是。我喜歡冒險做一些新的嘗試，我喜歡冒險的過程有新的東西生出來了。
你慢慢感覺看電影不是置身事外去看別人的事情，而是你走進去了，那就是你的一部分人生。最大的突破，是你看電影的基本心態改變了，你用一種新的方式與故事結合，互動關係改變了。這對我來說是新的啟發與新的挑戰。
電影是重新體驗與重新創作的過程
藝術不是你有什麼東西，而是你沒有什麼東西。差距是你的藝術。
24 格有 24 格的藝術，120 格有 120 格的。我很有意識地要跟過去的表演方式有所不同，我會遇到挑戰，光不夠立體，動作不夠大......等。現在我們的影像有了立體感，我們也需要有所調整，而這個調整，都是藝術創作的本身。
每個版本我都重新創作了一版，過去幾個月，我就是在做這件事。這是對電影重新體驗，重新創作的過程。其他是看 24 格跟 3D 這是我親手下去做的。即使我用 24 格放，也比一般的電影更清楚，我把很多東西混進去了。比以前有更多進步。
Q&A 提問：不可能的事，我才有興趣
Q：這是全新的規格，克莉絲汀史都華專訪時也提在片場常常跟不上你拍攝的速度，請問導演要如何請演員改變新的表演方法？
A. 在拍片前，我有跟他們先警告了。這部片不能化妝，必須素顏，我們有保養師，氣色看得進去。我知道演員一定會不太有安全感，他們一定都有一個安全網，但是如果你表演看起來就是像表演，那就不真實了。演員也有些習慣動作，必須要打破。
我也在觀察摸索中，我邀請演員跟我一起。他們也都把自己豁出去了，演員也是，工作人員也是，你要提醒自己，am i good enough for the job。其實不是學習了，因為我們沒有老師。
你做成慣性的東西，你不對了你都不曉得。其實很多事情，是不一定要這樣做，你並不知道。
我們敢這樣做，也是覺得驕傲了。不光是害怕，害怕的背後是興奮地，覺得有點新鮮感。我是關起門，自己研究，沒有匯同其他大導演商量，我光是自己研究，就已經非常頭大了。
別人說我瘋狂，看到成品我確實相信，有這樣一個媒體在那邊，等著我們去探索它，去開發它。我也期待我的同業未來跟我一起。
Q：導演曾經說，拍《喜宴》時沮喪時幾乎要搥牆了，到《綠巨人浩克》時，你說被扒了一層皮，這次你會如何形容自己的狀態與心力交瘁？
A. 很多人問我你想沒想過放棄？我說有，每天至少想三次。拍完《臥虎藏龍》我覺得我都要去退休了。
一方面我折磨自己到不行了，你要突破業界還有大家的觀影習慣，這是很難很痛苦的事情。我不管是從電影的語言，文化的背景，到技術觀影習慣突破，好像《臥虎藏龍》以後，只是困難的事我還沒興趣，不可能的事我才有興趣。
一方面我覺得很累，一方面我覺得有挑戰我才有勁。不拼命的時候，好像做電影也沒什麼意思，不做電影我覺得更沒有意思了。我們這種人，大概這輩子就來幹這件事，我就是做到做不動，
這東西才剛開始，我覺得我等不到了，所以我跳下去做了，覺得自己有個責任感。我自己是很折磨的，卻又想到一個比較大的世界在那，我們人類看電影，心理活動是如何呢，我想我能做這個東西，我就覺得我有責任把它實驗出來，讓我來吃這個苦頭。
我當然會抱怨，但我的滿足感跟刺激感也是很多。我不去問為什麼了，因為有意思我就可以前進了。
你說這片子為什麼要這樣拍？對我來說，我們能不能用更清晰的方式去做夢？在下個夢出現之前，我想先回歸到真實。就像在《少年 Pi 的奇幻旅程》裡頭一樣，他有第二個故事，但我也要不停地去創造第一個故事。
Q：導演是否方便用簡單的語言，讓大家想像未來 3D 可能是什麼樣的觀影感受？
A：未來 3D 不是我取的其實，對我來講就是數位電影。這個 3D 有深有淺，我們座標有 X 軸 Y 軸，我現在是加了 Z 軸進去，你兩個眼睛不停掃描，在腦子裡產生一個印象，跟電影活動是相像的。
若要形容，高格數就像你看慢動作，看得好清楚，但是動作並沒有慢下來。過去電影 24 格，一直會有格數限制，我們很難做突破，太快就看不清楚了。但是靜態裡頭，也有很多活動。
他不是未來這麼玄，是我們跟電影的關係其實還停留在膠片，但科技早已經到另一個媒體了，只是我們人腦還停留在過去。
這樣的電影，感覺很寫實，身歷其境，這個觀眾要自己決定：我看電影喜歡置身事外，還是置身其中？
電影是個 show-me business，我講得太多，都沒有現場看來得震撼。我們的眼睛是 8 K，16 K，我的電影是 4K，但我覺得突破了，電影就是另一回事情。我希望大家可以去比對不同版本，這次我出了三個版本，電影本身的差異與再創作，都是很有意思的。
Q：導演是先有了技術，才遇到故事，還是先有個故事，才遇到技術？
我先想做這件事情，接著遇到這個故事。這部片，技術在先，但是我在資金上受到很大的挑戰，延了一年多還在找。
一個新的東西出來，你總也要給觀眾一個理由。我覺得這個技術的突破，是很像軍人打仗的狀態，對周遭環境一切都敏銳，當他們回來被放在中場表演裡，他們的情緒是受不了的。我把戰場跟個半場秀放在一起，有個衝突感出現。先有技術，然後出現了故事。
當我們眼睛看得清楚，我們就可以很主觀的，讓每個觀眾都假裝自己是比利林恩，打造很強烈的認同感。
Q：第一次與兒子李淳一起拍片，感覺是什麼？
我拍下來，覺得父子可以一起工作那是愉快的事。其實我對演員是非常折磨的，對於自己的孩子，難免有點保護心態。保護孩子的心態跟訓練演員的習性，是挺不相容的，但這次我覺得算是挺好。
我將來還希望繼續拍，太多東西我不懂了，我想繼續鑽研下去。我不知道大家看完 120 格，還願不願意回頭看 24 格，但如果可以，推薦大家每個版本都看過一次，比對其中的差異。
Q：導演建議我們看這部片，預備什麼樣的心理狀態？
我覺得什麼樣的狀態都可以看，我希望大家看電影，都是覺得忘我的。忘我，是我的工作，不是觀眾的工作。像我，我喜歡臉部的特寫，去觀察臉部的細緻表情，讓我覺得有種親密感，細膩感。
我有個迷糊卻也堅定的信念，我就是要看到這部片。
你不要把別人口中的可以與不可以當作一個定律，你想做你就要去做了。你不去挑戰它，你不讓人看見未來的希望是什麼，電影的演進就慢了。實驗就是這樣嘛，有時候你也去做點笨事，笨的人用笨方法一直試，有時候就靈光一閃了。
技術還是比較簡單的，你拿這個技術要怎麼做藝術，這更難的一回事，更難是改變這個世界的既定習慣。
我想的是，一個媒體出來，你有個應對方式，你要用這樣新的媒體，來呈現藝術。媒體本身沒有高下，不同的媒體要有不同的反應。
Q：導演你挑戰過各種類型，每每有大家意想不到的挑戰，這次對你最大的挑戰是什麼？
A：通常一般講得比較迷迷糊糊的電影類型，像是歌舞片或是愛情片，我想用新的媒體型式、新的視覺效果去做個突破。這部片之後，我希望去嘗試比較虛幻的東西。包括似有似無的愛情，比較奇幻的電影類型，用新的媒體技術來做做看。
結束問答時間，李安離開前慢慢地站起身，朝媒體席揮了揮手，我感覺到近未來的重量在他身上，他的步伐不疾不徐，但從頭至尾，都沒有放棄過前進的信念。感謝李安，用一部電影，讓未來與現在更加靠近。
走入《比利林恩的中場戰事》故事
《比利林恩的中場戰事》改編自廣受好評的暢銷小說、班方登（Ben Fountain）所著的《半場無戰事》（Billy Lynn’s Long Halftime Walk），以媲美美式足球超級盃的感恩節美足賽事為背景，描寫年輕士兵比利從槍林彈雨戰場上回到美國，只為了在歌舞昇平的比賽半場時段接受英雄表揚，殘酷血腥「戰場」與虛偽和平「半場」形成諷刺對比。
參與演出除了新生代演員喬艾文，還有知名演員包括馮迪索、克莉絲汀史都華、蓋瑞特荷德倫、克里斯塔克、史提夫馬丁、李淳。
不再失真的電影畫面！四問四答解碼未來 3D 概念
Q：關於未來 3D，我們到底會看到怎麼樣的畫面？
A：第一是這版本畫面解析度可以達到 4096 X 2160，除了解析度是一般銀幕的4倍，通常一般數位 2D 或 3D 電影的整體影片檔案大小約 100-200GB 的容量，但本片為超高幀率影像，加上飽和精純的色澤，容量達到 40TB！所以這次播放設備都是全世界最新科技的大合作，光是媒體伺服器就能處理每秒 32GB 無壓縮訊號。此外，此規格顏色表現因為透過雷射光源，可完美呈現絕對真實的顏色。
Q：那跟我過去看的 3D 不同嗎？
A：過去的 3D 影片觀眾看到的亮度約為2.5-4.5fL（英呎朗伯），這版本的亮度高達 28fL，等於是以往你看到 3D 電影的 9 倍之多，可見李安繼《少年Pi的奇幻漂流》後再度打造全新 3D 體驗。
Q：那整體硬體設備不就花大錢？
A：是的，因為除了要改裝影廳,另外要組合強大的雷射光源系統，全球畫格處理最快的投影機、全球最頂尖的媒體伺服器等，調校設備等成本，目前光為了放這部片就要花出 3000 萬的投資成本。
Q：所以全世界有幾個影廳播映此版本？
A：全球只有 5 家戲院，分別是美國洛杉磯、紐約、中國北京、上海以及台灣台北京站威秀影城。所以影迷朝聖絕對要來一趟，這是你此生必看的版本！新片最高規格為每秒120格、4K畫質、3D立體影像，全票800元，將在京站威秀播映！